Wie man ein DJ wird: ein Anfängerführer
Willkommen in der wunderbaren Welt der Musikmischung! Dieser Artikel enthält ein 10-Schritte-Verfahren, das Sie bei Ihrer Lernreise zum Thema DJ unterstützen soll. Es ist eine Ressource, die Tausenden von Anfänger-DJs geholfen hat zu starten … aber es liegt an dir, eine echte Aktion zu machen!
Wenn Sie lernen, ein DJ zu sein, lernen Sie tatsächlich, Ihren musikalischen Ausdruck mit den Wünschen eines Publikums in Einklang zu bringen. Es geht nicht nur darum, Rhythmen oder Kratzer auf den Songs zu kombinieren. Es geht darum, Beobachter, empathisch und reaktiv zu sein.
Es ist nicht schwer zu beginnen. Aber es ist schwer, sich abzuheben und außergewöhnlich zu sein. Es gibt viel mehr, um ein DJ zu werden, als zu wissen, wie man einen Song in einem anderen mischt.
Wie kann ich DJ werden?
Erstens: lerne was DJs tun, ermittle deine Ziele und lerne grundlegende Fähigkeiten mit Mixing Software. Als nächstes investieren Sie in Hardware (z. B. einen budgetfreundlichen DJ-Controller) und nehmen Sie eine Mischung auf. So lerne, dich zu fördern, eine Fortsetzung zu bauen und deine ersten Konzerte zu verfolgen. Schließlich empfehlen wir Ihnen, Ihre Fähigkeiten zu verfeinern … ein endloser Prozess für die leidenschaftlichsten DJs!
Wir werden diese Schritte weiter unten untersuchen.
Entgegen der landläufigen Meinung ist das Lernen zu DJ kein einfacher Weg zum Erfolg über Nacht. Dies erfordert Arbeit, Eile und Zeit.
Es gibt viele verschiedene Arten von DJs und viele verschiedene Gründe, warum diese DJs existieren. Lass uns anfangen, dich ernst zu nehmen: Was willst du daraus machen?
Von dort können Sie eine bessere Vorstellung davon bekommen, wo Sie Ihre Energie konzentrieren können.
Schritt 1: Lerne, was DJs machen
Was für ein DJ möchtest du werden?
Genau genommen ist ein DJ jemand, der vorbespielte Musik für ein Publikum spielt. Wenn dich jemand beauftragt, eine iPod-Playlist in ein Restaurant zu bringen, wirst du auflegen.
Da Sie zu diesem Leitfaden gekommen sind, nehmen Sie an, dass Sie daran interessiert sind, mehr zu tun.
Also, lasst es uns in ein paar einfache Kategorien unterteilen. Das sind keine harten und schnellen Definitionen … viele Leute jonglieren mit verschiedenen DJ-Rollen.
Der DJ-Club
Jeder Club hat ein anderes Gefühl, einen anderen Ruf und ein anderes Publikum. Das bedeutet auch, dass die Clubs variieren, je nachdem, was sie von ihrer Musikauswahl erwarten. In der Regel besteht die Aufgabe eines Resident-DJs darin, eine Tanzfläche in Bewegung zu halten. Oft führen Club-DJs lange Fusionen (Übergänge) zwischen Liedern oder anderen Tricks durch, um die Füße der Leute in Bewegung zu halten.
Dieser DJ muss wissen, wie man die Energie auf und ab bewegt und die Balance zwischen einer aktiven Tanzfläche und einer belebten Bar hält.
Der Performer (Turntablist)
Die Leute gehen, um diesen DJ für das zu sehen, was sie sind, ihren Ruf und was Leute denken, dass sie hinter den Brücken tun können. Ihre Mixe sind Performances von rohen Fähigkeiten, beeindruckenden Tricks und intelligenten Übergängen.
Die “exhibitionistischen” DJs passen hierher, wie die Turntablists (wie jene, die sich auf das Schneiden und Scratchen konzentrieren), die “Controller” und andere Arten von Live-Künstlern.
Der mobile DJ
Das sind diejenigen, die bei Ihrer Hochzeit auftreten, den Ton für Ihre Firmenveranstaltung setzen oder einen vielversprechenden Abschlussball bieten.
Mobile DJs haben oft den unternehmerischen Typ und müssen viele Dinge im Auge behalten. In einigen Fällen sind sie allein verantwortlich für die Installation und den Abbruch der Ausrüstung, die Planung der Show, das Management der Menge und das Erstellen von Ankündigungen.
Diese Art von DJ muss sich oft wohl fühlen, wenn er Anfragen (und manchmal sogar ganze Playlists) entgegennimmt, über das Mikrofon spricht und in Audiogeräte investiert.
Der Radio DJ
Das Konzept des DJs verdankt seinen Ursprung dem Radio.
Die Arbeit des Radio-DJs variiert sehr, von der Person, die die Zeit zwischen den Liedern ankündigt, bis zur gepflegten Musik.
Während viele Firmen-Radio-DJs die Kontrolle über Musik verloren haben, lebt Kunst im Podcast-Format.
Was ist mit den Produzenten?
Leute verwechseln DJing oft mit Musikproduktion. Der DJ spielt vorab aufgenommene Musik für ein Publikum; Produzieren ist die originale Schöpfung oder Aufnahme von Musik.
Mit anderen Worten, jemand produziert einen Techno-Song, und dann spielt ein Techno-DJ diesen Song auf einem Festival. Manchmal ist es dieselbe Person.
Es kann verwirrend werden, da viele Performances Hybride zwischen den beiden sind.
Alles in allem ist es wichtig zu erkennen, dass es viele verschiedene Arten von Künstlern gibt. Einige sind strikt DJs, manche spielen eine “Live-PA” (komplett mit Hardware-Synthesizern oder Drum-Machines) und viele landen irgendwo in der Mitte. Es ist ein Spektrum.
Was macht dich zum DJ? Ist es die Idee, eine Tanzfläche in einem schmutzigen Kaufhaus zu betreiben? Spielen Sie großartige Songs auf Sommerfestivals? Starten einer Hochzeit DJ-Geschäft? Ein Publikum für ein Online-Radioprogramm aufbauen?
Die Wahl liegt bei dir. Aber es ist wichtig zu überlegen, wie es Ihnen helfen wird, Ihre neue Leidenschaft zu verfolgen.
Schritt 2: Bestimmen Sie Ihre Ziele
Hast du Sterne in deinen Augen? Willst du ein Geschäft anfangen? Starten Sie Ihren Podcast? Machst du es nur zum Spaß?
Es gibt viele Gründe, warum du lernen solltest, DJ zu werden. Das Wichtigste ist, ehrlich zu sein, was diese Gründe sind.
Und da wir ganz ehrlich sind, … rechnen Sie nicht mit Erfolg, wenn Ihr einziges Ziel es ist, reich und berühmt zu werden.
Das bedeutet nicht, dass du kein Geld verdienen kannst, noch bedeutet es, dass du nicht nach den Sternen schießen solltest.
Ich bin ein großer Fan von der Idee, dass es sich lohnt, mit voller Überzeugung, Leidenschaft und Engagement etwas Sinnvolles zu tun. Aber DJing ist kein schneller Weg zum Ruhm.
Viele Leute werden DJs, aber nur wenige werden Superstars. Man muss handeln, man muss es lieben und man muss arbeiten, auch wenn es scheiße ist.
Der Aufenthalt erfordert viel harte Arbeit und ein bisschen Glück.
Viele Leute wollen DJs, weil sie Musik lieben und die Idee, sie mit einem aufgeschlossenen Publikum zu teilen. Viele werden versuchen, es als Werkzeug zum Ficken zu benutzen. Einige wollen es als eine Einnahmequelle.
Was auch immer der Grund ist, identifizieren Sie es, damit Sie entsprechend handeln können.
Es ist nicht immer sonnig und Regenbogen; Es gibt einige wichtige Überlegungen bei der Entscheidung, das DJing als “Karriere” aktiv zu verfolgen.
Schritt 3: Erforschen Sie die DJ-Software
Es ist an der Zeit, mit einer Software die Füße nass zu machen und sich ein Bild vom DJing zu machen!
Es gibt 3 Haupt-DJ-Plattformen in der Branche:
Rekordbox: Pioneers kostenlose Musikmanagement-Software ermöglicht es Ihnen, Ihre Bibliothek vorzubereiten und zu USB zu exportieren oder direkt von Ihrem Laptop mit Hilfe von Rekordbox DJ zu spielen. Erfordert kompatible Hardware.
Serato DJ Pro ist nicht nur eine der beliebtesten DJ-Software aller Zeiten, sondern der neue Practice-Modus von Serato ermöglicht das kostenlose DJing ohne angeschlossene Hardware.
Traktor Pro: Diese Native Instruments Software unterstützt viele Leistungsmerkmale für EDM und DJ Hiphop. Es kostet $ 99, aber eine kostenlose Demo ist verfügbar.
Es gibt viele andere großartige Möglichkeiten. Virtual DJ zum Beispiel behauptet, die am meisten heruntergeladene DJ-Software auf der Erde zu sein. Und es ist leicht zu verstehen, warum: Es unterstützt die neuesten DJ-Technologien, wird von einer großen Community unterstützt und ist komplett kostenlos für den Heimgebrauch.
Virtual DJ ist Plug-and-Play-kompatibel mit den meisten DJ-Controllern, kommt mit einer Fülle von Effekten und unterstützt auch Video-Mixing und Karaoke.
Andere großartige Optionen sind Djay Pro, Mixxx und Mixvibes CrossDJ.
Natürlich ist die Wahl einer DJ-Plattform eine Frage der Präferenz. Aber mit einigen Demos (und einer kleinen Suche auf YouTube) sollten Sie in der Lage sein, die Software zu finden, die für Sie arbeitet.
Schritt 4: Erlernen Sie die grundlegenden Fähigkeiten
Es gibt eine Reihe von Grundfertigkeiten, die man berücksichtigen sollte, wenn man ein DJ wird: Mischen, EQing, Phrasierung, Beatmatching und Vorbereitung. Wir werden sie kurz behandeln.
Beatmatching
Das Ziel des Beatmatching ist es, zwei Tracks zu erhalten, die mit dem gleichen Tempo (der Geschwindigkeit, mit der der Song spielt) und der Phase (die Beats beider Tracks reproduzieren sich zeitlich) spielen.
Stellen Sie sich zwei Autos vor, die auf der Autobahn aufeinander fahren.
Zeit ist Geschwindigkeit, wie 60 MPH.
Die Phase hat die beiden Maschinen direkt nebeneinander.
Beatmatching wird mit einem Tone Fader zur Einstellung des Tempos erreicht. Verwenden Sie ein Jog-Wheel, einen Pitch-Bend-Button oder die physische Manipulation eines Datensatzes, um die Phase anzupassen.
Wahrscheinlich hat Technologie diese Fähigkeit obsolet gemacht. Alle wichtigen DJ-Software- und Hardware-Pakete verfügen über integrierte Synchronisierungsfunktionen. Sie werden feststellen, dass dies ein Streitpunkt in der DJ-Community ist
Also musst du auch lernen, wie man den Beatmatch macht, wenn es einen Sync-Button gibt?
Vielleicht nicht. Aber es ist immer noch eine großartige Idee.
Erstens gibt es Ihnen die Fähigkeit, sich auf etwas zu mischen. Drehtische zum Beispiel erfordern, dass Sie es manuell tun.
Noch wichtiger ist, dass es hilft, Ihre Ohren zu entwickeln und abzustimmen, damit Sie wissen, was Sie hören sollen. Die Praxis des manuellen Beatmatch erzeugt ein viel trainierteres Ohr und einen sichereren DJ.
Du kannst immer wieder kommen, um es später zu machen, aber ich denke, es ist eine großartige Idee, im Voraus zu schlagen.
Formulierung
Die Phrase mit einem “r” wird für jeden Sinn ergeben, der jemals ein Musikinstrument gespielt hat.
Es bedeutet einfach, die Tracks in Punkten in den Songs zu mischen, die Sinn machen.
Fast die gesamte Musik, die Sie auflegen, wird in 4/4 sein, egal ob Sie elektronische Tanzmusik, Hip-Hop, Funk oder Top 40 spielen. Technisch bedeutet das, dass es vier Schläge in einem Takt (Takt) gibt Die Viertelnote bekommt einen Schlag.
Übernehmen Sie die Kontrolle
Jedes DJ-System enthält verschiedene Lautstärkepegel.
Erstens hat jeder Kanal einen Gain-Regler, mit dem Sie den Pegel durch Beobachtung Ihrer Zähler einstellen können. Somit hat jeder Kanal einen Line-Fader.
(Der Line-Fader passt die Signalstärke an, die Sie an Ihren Hauptausgang senden, der auch über einen eigenen Lautstärkeregler verfügt.)
Dann gibt es natürlich den Crossfader, mit dem Sie zwischen den Kanälen wechseln können.
Einige DJ-Software bietet automatische Verstärkungsfunktion. Auf diese Weise können Sie den Umfang der Lautstärkeanpassung zwischen Titeln minimieren.
Darüber hinaus verfügt die DJ-Software über eine eigene Gewinnstruktur. Dies kann die Dinge ziemlich verwirrend machen. Lesen Sie Ihre Handbücher, um zu überprüfen, ob Ihre Ebenen korrekt eingestellt sind.
Generell gilt: Bleiben Sie rot. Wenn Sie mehr Lautstärke benötigen, erhöhen Sie diese auf der Verstärker- oder Lautsprecherseite.
Ausgleich
Equalizing (EQing) ist der Vorgang des Verstärkens oder Abschneidens von Frequenzen, so dass mehrere Audiospuren gut ineinander übergehen.
Der meiste “Audio-Raum” wird von den niedrigeren (Bass-) Frequenzen verbraucht, besonders in der Tanzmusik. Normalerweise möchten Sie nicht zwei starke Trommeln übereinander mischen, da sie zu laut sind, um sie zu kombinieren.
Ein typischer DJ-Mixer enthält einen Dreiband-Equalizer (niedrig, mittel und hoch … oder niedrig, mittel und hoch). Einige Mischer haben vier Bänder: niedrig, niedrig, mittel, hoch und hoch.
Bei richtiger Verwendung ist der EQ sowohl ein nützliches Werkzeug als auch ein Mittel zum kreativen Ausdruck.
Entzerrung löst keine falsche Mischung, noch wird es Wunder wirken. Aber wir können es verwenden, um mehrere Audiosignale zusammen zu stopfen und unsere Mischungen etwas glänzender erscheinen zu lassen.
